马蒂奥·毕坦迪与IOCOSE，《游戏关节炎》，2011

愉悦身心的《游戏场景·视频游戏时代的艺术》（GameScenes. Art in the Age of Videogames）一书的作者马蒂奥·毕坦迪(Matteo Bittanti)和多梅尼科·瓜兰塔(Domenico Quaranta)又开始美妙的游戏艺术之旅了。这一次，他们策划了一个展览，以展示二十余年以来一直运用游戏技术进行艺术试验的意大利艺术家的工作。该回顾展甚至可能现身被亚德里安·瑟尔比作“西尔维奥·贝卢斯科尼脑际环游”的威尼斯双年展意大利馆，展览的名称也极尽挑衅之能事，名曰“意大利人做得更好！”展览所选择的某些艺术家对很多人来说可能还很陌生，但是另外一些艺术家的作品早已走出意大利，有一些甚至在游戏艺术的世界之外开拓了自己的天空。

因为我尽量少去艺术展开幕式——这已经成了我的责任——，且因为我是北方人，难以忍受威尼斯的夏季高温，所以十月份以前不可能去观看展览并进行现场报道。但是，这个展览看上去太棒了，所以我决定先睹为快，并要求多梅尼科·瓜兰塔告诉大家在这个号称“意大利人做得更好！”的展览上能看到些什么。

爱娃·马太、弗朗科·马太 aka 0100101110101101.ORG，《我这一代》，2010

爱娃·马太、弗朗科·马太 aka 0100101110101101.ORG，《我这一代》，2010

你好，多梅尼科！我们先谈一谈展览的名称吧。你可得给我好好解释一下。你怎么敢用这么个名称呢？

哈哈！要回答这个问题，我得先告诉你为什么我乐于与Matteo Bittanti共事。首先，他是我的好朋友。其次，我们有所不同。马蒂奥喜欢艺术，有时候甚至视自己为艺术家；但是，他更喜欢游戏。他最初为游戏杂志审稿，现在呢，他已经是最为炙手可热的游戏研究者之一。虽然我并不是铁杆玩家，但我喜欢游戏，不过我更喜欢艺术。我们俩都经常出国工作，也就不可避免地听到一些（关于意大利的）陈词滥调。我说的可不只是像泽西海岸这些。如果你从事游戏行业，你就知道了，意大利游戏产业薄弱，甚至不能为国内玩家提供像样的游戏，更不用说在国际上一展拳脚了。有志从事游戏业的意大利人通常都到其他国家工作去了。

斯蒂法诺·斯佩拉，《偷车大案》，2009

如果你搞艺术，你就知道，意大利整个艺术体系也很薄弱，根本无力在国际平台上为意大利艺术家提供支持。意大利缺席一些重要的国际项目早已不是什么新闻。

尽管如此，意大利人有时候也能干得不错。所谓不鸣则已，一鸣惊人。意大利每每艳惊四座，因为并非每个人都能在政治、经济以及文化的限制之下做得这么好。这也算是老生常谈了：虽然我们制度上不行，但单干还是很牛的。

为了把这一切展示在大家眼前，我们决定明目张胆地发出信号。我们要挑衅，要造势。若要批驳陈词滥调，就得事先想好后招。一开始，马蒂奥建议给展览取名为“意大利人技高一筹！”。后来我们还是决定不用术语而是采用平白的英语，这样每个人都很容易懂。而在展览目录里，马蒂奥里保留了这个别出心裁的名称。

这个名称似乎与很多事情都很登对：比如我们国家国际声誉的倒退，比如意大利馆在威尼斯双年展上的梦魇，比如被某人称为“地理抽象概念”的意大利的统一150年庆典，比如展览中包括马蒂奥在内的很多的艺术家现在均在国外生活与工作，比如这些艺术家中的绝大多数均憎恶这个命名。呵呵。

马可·卡蒂奥里，《沙滩》（登陆日，奥马哈海滩），2005

达米亚诺·克拉奇托，《用冷食充充电》，2006

因为看不到参展的艺术作品（只看得到艺术家的名字），所以得问问你，你办这次展览，是不是为了展示意大利视频艺术游戏范围之广，或者强调这些艺术家的共同之处？

这个展览与它的名称一样平淡无奇。我们共挑选了15个艺术家/作品，除了护照以及对作为文化形式一种的视频游戏的喜爱之外，他们确实有些共同之处。展区面积仅数个平方，所以，我们决定把展区布置得满满当当的，而不顾及作品之间的关联。有些在窃窃私语，另一些在观赏连天战火。这里更像是沙龙，或者集市摊位：我们想把“意大利游戏艺术”推销给来参观威尼斯双年展的国际友人。我们期待有更好的图像，不过眼下你可以观看我上传至Flickr的图片。

马乌罗·切奥林，《你好，我是来自利比亚的马利亚姆·穆罕默德》，2008.采用（亚当斯家族）游戏卡与1:144比例的塑料机动战士模型制作。

还有，有没有什么东西使得意大利视频艺术游戏不同于世界其他地区的艺术游戏？这次展览的新闻稿里写道：意大利人做得更好！那就要问了，“现如今，作为‘意大利’视频游戏艺术家，究竟意味着什么呢？”关于这个问题，你有什么答复么？

除去之前告诉你的那些，没有了。我都不知道作为意大利人意味着什么。对我来说，国家认同不是个固定概念。而是一个应不断探讨的抽象概念。一般由某些机关负责恢复并保护它以免遭国内外势力的攻击。有人说过这么句话：“我们创造了意大利，现在让我们创造意大利人。”如今，没有人再这么做了。我们牝鸡司晨，声称意大利艺术家为某个文化领域做出了贡献，做了意大利文化机构应该做的事。但是，我们这些越俎代庖的自由策展者，没有这类机构那套花言巧语，我们有的只是对某个有名无实的机构的嘲讽。

参展的所有艺术家均为意大利人纯属偶然。他们中很多人并不生活在意大利。他们没有组成团体，也不是从学校学来了他们现在在做的事情。他们只是对视频游戏有公共爱好。他们甚至不能被称为“游戏艺术家”。就算“游戏艺术”勉强说得通（我不确定），“游戏艺术家”也没有任何意义。不是身份问题，而是文化爱好和偶尔采用的手段的问题。除去个别例外，这些艺术家对游戏的兴趣，仅仅是对媒体更广泛的兴趣的一部分。Carlo Zanni曾于2004年制作了一个非常精彩的在线游戏，而Antonio Riello更是在1977年便制作了史上第一个艺术游戏。这些足够将其列为游戏艺术家了么？

卡罗·扎尼，Average Shoveler，2004年至今

Neoludica是第54届国际艺术展—威尼斯双年展的并行活动之一。你觉得会不会有这么一天，某游戏艺术家被选为某国（意大利？或许吧）在国家馆的代表？我们离这一天还有多远呢？

这个么，Cory Arcangel正在惠特尼美国艺术博物馆举行一场重要的个人秀。他或许很合适，不过他也不是游戏艺术家。

更严重的是，艺术机构都掌握在老年人手里，他们依然视视频游戏为青少年娱乐项目。视频游戏的文化影响力依然得不到上流文化的广泛认可。但这只是时间问题。比尔·维约拉 (Bill Viola) 最近制作了一个视频游戏。斯密森尼博物馆正在筹办一场令人印象深刻的视频游戏展。Neoludica也在试图加快这一进程，并把人们聚集起来，且为危险关系铺路，等等。

达米亚尼·克拉奇托，《C盘厨师》，2009

这次展览是Neoludica的第一届。你能不能谈一谈Neoludica？比如，“意大利人做得更好！”是不是一个更大的活动的一部分？这个组织由谁运作？

“意大利人做得更好！”挑选的是看重视频游戏的社会文化影响且有时把游戏用作艺术手段的当代艺术家。它是Neoludica的一部分，而Neoludica则是一个更大的项目，旨在在更广泛的意义上探索“艺术”与“视频游戏”之间的关系。视频游戏可不可以被视为艺术而不仅仅是娱乐？这个多媒体艺术形式里聚集了多少创造性活动？视频艺术能否改变我们对艺术宽泛的理解？如此种种，均是Neoludica试图提出的问题。

在幕后运作的是狄波拉·法拉利，他是Musea（该协会共同策划了本次展览）的创始人之一，两年前在Valle d’Aosta举办了一场名为“游戏艺术”的盛大的概念艺术秀。那次展览将很多东西结合在一起，从当代艺术到概念设计，从商业视频游戏到独立制作的游戏（很好地推介了《故事中的故事》）。

就我个人而言，对这种不同艺术领域与观念的叠加，我既恐惧又兴奋。一方面，我竭尽全力做好守门人，为（各个艺术领域和观念）指定位置，以使“意大利人做得更好！”与其它事物隔离开来；另一方面，我觉得我们在某种程度上需要这样一个更大的平台。我确信，将商业视频游戏、手工艺和当代艺术搅合在一起，根本不会赢得威尼斯双年展观众青睐。不过，我对这样一种交流将如何推动这些艺术形式未来的发展很感兴趣。

弗雷德里科·索勒米，《傻逼城》，2010

有没有一些应该留意的新近出现的视频游戏艺术家？不管是不是意大利的。

我告诉你一些吧。圣拉乔奈是米兰一家小游戏厂。他们在“意大利人做得更好！”上展出了他们不懈努力的成果，Fotonica（2011）。这是个关于跳跃、旅行与发现的第一人称游戏。你不会赢也不会输，只是不断地探索一个由抽象绘画和早期3D视频游戏激发的光线构成的形而上学的空间。这个游戏在展览开幕前几天就发布了，我喜欢在展览时玩。

圣拉乔奈，Fotonica#0，2011

另一件作品来得太迟了。是我在米兰学院时的学生乔万尼·弗雷迪的作品。他去了两个名称相仿但性质截然相反的地方，在那里他画下了玩视频游戏的人。第一个地方是民主刚果的首都金沙萨。那里的男孩子玩的主要是Playstation上装的足球游戏，他们聚集在自建的街机室里，把捡来的电视机显示器偷偷接上路灯的电线玩游戏。另一个地方是日本的秋叶原，也被称作秋叶原电子城，是东京主要的电子、电脑、动画和御宅族产品集散地。在那里，人们仿佛走在属于自己的泡泡里，随时随地地玩着任天堂。乔万尼跟踪并画下这些人，然后制作了两个精美的小册子，里面描绘了玩视频游戏的两种不同方式。当然，是21世纪的玩游戏方式。这个作品叫作《金沙萨vs秋叶原》（2011）。我看到它的时候就把它交给了马蒂奥，他随后进行了下面这个采访并发表在他在wired.it上的博客。

乔万尼·弗雷迪，《金沙萨vs秋叶原》

乔万尼·弗雷迪，《金沙萨vs秋叶原》

如果我所料不错，米尔托斯·马奈塔斯是希腊人？

米尔托斯·马奈塔斯是个网民。他生于希腊，在意大利求学期间开始迷上视频游戏。随后他去了美国，网络成为了他最大的爱好。然后他又搬到了伦敦，最后回到意大利。现在他住在罗马。我们最近在LINK出版社出版的一本书里面收入了对他的一次采访。他在那次采访时说：“我不属于任何国家。我既是希腊人也是意大利人，既是美国人也是英国人，不过，最重要的是，我是网民。（网际是既存在于网络上又存在于网络所能影响到的地域上的不动产。）”

米尔托斯·马奈塔斯，《无题》（拉拉·克劳夫特），1998

谢谢，多梅尼科！

VJ Visualoop，“意大利人做得更好—威尼斯双年展”，官方预告片，45分钟，2011

“意大利人做得更好!”展览由马蒂奥·毕坦迪和多梅尼科·瓜兰塔共同策划，是2011威尼斯艺术双年展之“NEOLUDICA项目—艺术即游戏 2011-1966”的一部分，该展览在威尼斯圣十字街131号 Croce, 131Laneri厅举行，至2011年9月27日止。

多梅尼科·瓜兰塔频道前情：播放列表—玩游戏，音乐，艺术，播放列表，不（只）是怀旧，播放列表—物理维度，小卖部，后数字时代的手工艺品，ARCO—膨胀的盒子及ARCO响铃新媒体奖。

(Playlist – Playing Games, Music, Art, Playlist, it’s not (just) about nostalgia, Playlist – the physical dimension, KIOSK. Artifacts of a Post-Digital Age, ARCO – Expanded Box and ARCO Beep New Media Art Award).

无形连接，《游戏结束》，2009

感谢someones的精彩翻译。