Jurgen Bey, Anthony Dunne & Fiona Raby和Martí Guixé在面对着主流产品的设计时摆出同样的姿态。他们看来是想同商业设计的世界保持一定距离，他们通过它的机制对自己的原则、技术和圈子发问。这些“关键”设计师们是在Z33进行的这一展览的领袖。Z33在比利时的Hasselt，它是一个坐落于Beguinage的迷人环境之中的画廊。

设计关键设计（Designing Critical Design）可能是我在很长一段时间里看到的最好的关于艺术的展览。与我同行的是欣喜若狂的Rob van Kranenburg，以及这次展览的馆长Jan Boelen，他给了我们一次非常地道的旅程，并且解释了他在该展览背后的视角。

Boelen举办这个展览的想法，是由他的失望滋生而来。当Guixé、Bey或者Raby & Dunne的作品出现在设计杂志中，众人只关注于作品里的那些小把戏和小机关。他们选择了那些爱糊弄人的作品，却往往忽略了设计师的全视角。而其中也有不少人仅仅是提到关键艺术家的作品中微小而巧妙的那一部分。为什么灯光只落在冰山的脚趾上？我们能够做些什么，帮助众人理解设计师的世界？

馆长想，这正是展现这些艺术家们顽固并耐心地制作着他们的大作的时机。Z33决定为每个艺术家提供一个独立的展厅，关键性设计并不仅仅是伴随着一系列声明和规则所运转着的。这个展览并不存在任何与形式或年份相关的线索，将他们凝聚在一起的是一种更为概念和抽象的力量。这个结果惊人的美妙。看到那么多来自与同一个设计工作室的作品聚集一起，无形之中又为他们的作品投射了一道光芒，并形成了一个新的统一。除此，画廊委托设计师们制作出新作品。我尤为喜欢那些采访录影，其中各个设计师都被问及了同样的一套问题：什么是关键设计？是为了什么？它为何发生于现在？以及每个人的最爱：但它不是艺术么？诸如此类。

Guixé、Bey和Raby & Dunne使用了非常的商业设计的技巧和模式，评论了在我们的社会里所发生着的事。每个设计师都关注着一个特殊的方面：Marti Guixé对于主流设计的圈子和其消费者越来越感兴趣；Raby & Dunne关注着它的技术和社会性的成分；Bey从事着设计材料方面的工作。他们都显得天真并且幽默，因此设计杂志们总喜欢将焦点置于此。但是幽默并非他们的初衷，这只是他们手中的一个工具，以此能够将更为深刻的评论带给大众。

Jurgen Bey 的装置（拍摄 by Kristof Vrancken）

我希望这个展览能够做一个巡游，我之前从未在欧洲看到过这样的展览（自然，我也并非无所不晓）。我只是有些哀伤，当我意识到在这个国家的法语地区，很少有人会去看一个用荷兰语和英语来呈现的展览。如你所知，瓦龙（Wallonia）的人们喜欢用法语表示一切。特别让我想起了我的兄弟，他是一个可爱的设计师，并且也是一个聪明的家伙。他只是坚信，他通常所看的那些法语杂志无所不包。嗨，Cédric，我会为了你，将关于设计关键设计展览上的这两篇文章翻译成法语！

Oorstoel 耳朵椅子

略影：1号独立展厅——Jurgen Bey。

Bey将他自己视为研究者，他分析着我们所生存的这个世界，为了去发现那些隐藏着的品质、故事以及物体的情感价值。

那里有一组他的Oorstoel（耳朵椅子。Ear Chair）。它们长着不同长度的耳朵，他们的扶手能被用作桌子，并且他们能够让你感觉如同坐在一个私密空间里。

Family Cocoon 家用茧

不同的座椅被包裹在弹性人工纤维里，构成家用茧（Family Cocoon）。

Tea Bag garden 茶包花园

茶包花园（Tea Bag garden）是一个以成堆的茶包作为花园泥土的景观。这些被加上衬垫的茶包，从本质上来说是承载植物的柔软的容器。它们的表面有小洞，以供种植草药。Bey在Z33种植了薄荷，并留下了一个炉子和一套茶具，由此参观者能够为他们自己沏一壶茶。当一个茶包空了，将它移除并换上另一个茶包或者植物罐子是一件很容易的事。这个茶包花园就将这样被一层层地剥掉。

Vacuum Bag Furniture 真空包家具

真空包家具（Vacuum Bag Furniture）真切且令人称奇地显示了灰尘的价值所在。这个由垃圾袋组成的椅子和真空吸尘器相连接。一旦它充满了灰尘，它将变成一个很舒适的坐椅。

板条箱家具（Crate furniture）利用了那些在运输中保护家具的板条箱。完成了运输任务之后，家具将从木盒子里取出。或者，我们也能让其中的内容和它的容器仍然在一起，并将它变成一个新的物体。通过喷砂，云杉木盒子也能变得漂亮起来。比如，鸟瞰箱（Birdwatch Cabinet）是为孩子提供的睡眠和探索的空间。它由一个旧桌子，一个写字台和他们的木箱子组成。

In-crate exhibitions 板条箱里的展览

Jurgen Bey为Z33所特地创作的展览，同样是基于这些板条箱的运用。在这里，板条箱用作于割据出一块块私密的领地，以及圈出大房间里的一个个小展览空间。他在鹿特丹工作室里也就是这样做的（那是一个工业飞机修理棚）。象这样，板条箱既能被视作为一个作品/艺术作品，从它自身角度又作为一个设计对象而存在。并且，设计师在公共场合的模型和草图的比例，让我们见识到了Jurgen Bey工作室的设计流程。

Jurgen Bey作品的图片。展览的其余部分参见Designing Critical Design flickr set。同样由Jurgen Bey创作：Blob art pavilion。

* 他的有些作品在这个非常可爱的网站有。

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