以下是VIDA——一场关于艺术与人工生命的国际竞赛——的奖项提名名单。
人类、动物,甚至机器都受到机器被忽视的各个方面的影响:声音、动作、振动、热、电磁波,等等等等。Kelly Dobson的作品“机器治疗”仍在进行中,其成果之一Omo,与看护机器人(carebots)和伴侣机器人雷同,向我们揭示了人与机器间在心理、社会和政治上的动态关系。
通常的看法是,大部分时候,这些机器人主要体现意识行为。而Omo是一种与潜意识交互的取代物。
OMO,Kelly Dobson
Omo的功能是感知人们的情感,有时能达到难以想象的程度。它不是一位表现完美的伴侣,并不总是给予抚慰,但它是敏感的,并令人称奇。Omo的样子不可爱,看起来就像一只大的绿鸡蛋。它会呼吸,会感应与它近距离互动的人的呼吸,匹配或尝试带领其呼吸模式。
靠近躯干的传感器可以探测细小的振动,随着时间的推移,机器人会习得丰富的交互方式。
把Omo放在按周期震动和运行的机器(如洗衣机)上,它就会探测振动,并试图与这台洗衣机交流。不过,充当机器顾问的机器是没有市场。暂时没有……
Julius Popp的“比特.流(bit.flow)”,红色的透明液体在一根长软管中流动。这台机器的目的是试图了解液体在做什么,加深对它的认识或某种意识。通过释放红色液体并跟随信息流,它在某种程度上建立了一组被注入管中的代码,时而建立一种它能够识别的模式。
一旦机器能够复制模式,这就意味着它已获得了某种意识。如果它遵循某个特定的决议采取这样或那样的行动,它知道接下来会将发生什么事情。一旦它识别出某种模式,它便将其发送至“同胞机器”,并发问“你能不能重现这一模式?”。但这样的话,尽管同样是机器,它们必须拥有相似的语言,以便进行反复商议,建立共通词汇。
之前原型的录像
伦敦现场工作室(London Fieldworks)创作的“冬眠动物:石化森林的王子(Hibernator: Prince of the Petrified Forest)”。Jo Joelson和Bruce Gilchrist在英国Beaconsfield的上层画廊(upper gallery)成立了一个动画工作室,以探索和连接以下主题——自然界动物的冬眠、人体冷冻技术运动和围绕迪士尼式死亡的虚构故事。该项目利用了各种视频动画技巧,像配乐、叙事方式、修复和光动动画特效等。在上层画廊制作动画电影“石化森林的王子”的艺术家部分灵感来源于生殖生态小说——Felix Salten的《小鹿斑比》和Robert Ettinger的《长生不老的前景》(Prospect of Immortality)。这部30分钟长的动画作为一个系列,每周在Beaconsfield的拱形空间播放一段情节,共播了7个星期。当迪士尼产业利用其项目操纵着我们对世界的感知时,艺术家则邀请人们到工作室来看看一段虚拟现实的形成。
冬眠动物,伦敦现场工作室
Jed Berk的ALAVs,即自动光空气飞船(Autonomous Light Air Vessels)传达了人、物体和环境间的连通性概念。人们可以利用手机,通过开始交谈和与ALAVs建立更密切的关系来影响它们的行为。
ALAVs,Jed Berk
该交互式语音识别系统令移动电话用户与软式飞船进行交流——整个群体或者个人,影响着他们自己的和软式飞船的行为。
ALAVs具有以下预设性能:群聚、喂食、面包屑、酸奶、隐藏、分散、求爱、监护人、撞击、回电和“快乐因子”。
Evelina Domnitch和Dmitry Gelfand的装置投影描绘器(Camera Lucida,明房)。“音速天文台”利用声致发光现象,将声波转换为光线。
投影描绘器,E.Domnitch和D.Gelfand
这件不断展开的光雕让人们看到声音的空间移动——在声学和光学的交汇点处。利用声致发光,在一个充满充气液体的玻璃房内,声波被直接转化为光线。当适应了装置周围的黑暗后,人们可以逐渐察觉到多重声源高度精细的形状和运动。
Christine Sugrue的脆弱的边界(Delicate Boundaries)是一个交互装置,使人的触觉摆脱电脑屏幕的约束。
David Rokeby的云(Cloud)。该动力装置被悬挂在安省科学馆的大会堂(Great Hall)里,100个元件“按10乘10排列,由电脑操控式电动机控制,以略有不同的速度旋转。这些元件缓慢地同步与错位。当这些电动机错位时,巨浪波及整个空间。当完全同步时,作品看来几近固体,而后突然几近看不见。当大大错位时,雕塑的元件以明显的混乱状态悬浮着。”
云,David Rokeby
所以图片由Telefónica基金会提供。
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